Los próximos conciertos de la Orquesta Sinfónica Nacional previstos para este mes de octubre.
La Sinfónica Nacional contará con la presencia del Mtro. argentino internacionalmente reconocido Mariano Chiacchiarini como director invitado en dos conciertos que tendrán, en calidad de solistas invitados, a prestigiosos músicos de la talla del violinista
Luis Roggiero (primer violín del elenco nacional) y los bandoneonistas Pablo Mainetti y Eleonora Ferreyra.
El día viernes 14 de octubre, la Orquesta Sinfónica Nacional interpretará, con Chiacchiarini en la conducción y el Mtro. Roggiero en violín, el “Concierto para violín y orquesta en Re Mayor” y la Sinfonía N°1 de Johannes Brahms, así como la obra “El ángel de hielo
y fuego” del compositor argentino Juan María Solare.
Por su parte, el día viernes 21 de octubre, el director argentino se presentará junto a Pablo Mainetti y Eleonora Ferreyra, en bandoneón, para interpretar “Sinfonía N°6 en Do Mayor ‘La Pequeña’ de Franz Schubert y “Sinfonía Buenos Aires” de Astor Piazzolla.
Los espectáculos podrán disfrutarse en el Auditorio Nacional del Centro Cultural Kirchner, y serán gratuitos, con previa reserva en www.cck.gob.ar.
Podes disfrutar del concierto en Vivo y en Directo en todo el país, sintonizando Radio Nacional Clásica FM 96.7 o ingresando a www.nacionalclasica.com.ar
️ Contactos para Notas y/o Entrevistas: Estarán a disposición, el Mtro. Mariano Chiacchiarini, así como los solistas invitados para notas y/o entrevistas.
En el caso de ver esta propuesta viable, sírvase informalo vía mail a quintas.gonzalo@gmail.com, o al número 11 4035-1069 y lo gestionaremos a la brevedad.
Fotografías (crédito Georgina García- DNOE):
https://drive.google.com/file/d/1co5XYtG-QLeKhrYksauW7o7Vrzp2Tcvm/view?usp=sharing
https://drive.google.com/file/d/1dYexAa90pXe5YhW6uqnHFLV6mCRIHy6R/view?usp=sharing
https://drive.google.com/file/d/1UhVH6wW6sbIctY35PCH_i1kb-3ZQ0F3k/view?usp=sharing
https://drive.google.com/file/d/1Qlmb_OyIs99jyxVOXidZdNZ0SeEW5ACG/view?usp=sharing
Orquesta Sinfónica Nacional:
Veladas musicales en el CCK
Viernes 14 de octubre, a las 20:00
Mtro. Mariano Chiacchiarini, Director
Luis Roggero, Violinista
Programa:
Johannes Brahms: “Concierto para violín y orquesta en Re Mayor”
Juan María Solare: “El ángel de hielo y fuego”
Johannes Brahms: “Sinfonía N°1”
Las entradas se podrán conseguir, en forma gratuita, ingresando en el sitio www.cck.gob.ar, a partir del martes 11 de octubre al mediodía.
Viernes 21 de octubre, a las 20:00
Mtro. Mariano Chiacchiarini, Director
Pablo Mainetti, Bandoneonista
Eleonora Ferreyra, Bandoneonista
Programa:
Franz Schubert: “Sinfonía N°6 en Do Mayor ‘La Pequeña’”
Astor Piazzolla: “Sinfonía Buenos Aires”
Las entradas se podrán conseguir, en forma gratuita, ingresando en el sitio www.cck.gob.ar, a partir del martes 18 de octubre al mediodía.
Acerca del Mtro. Mariano Chiacchiarini
Reconocido por la crítica mundial con el ECHO Music Prize, el German Record Critics’ Award, elPremio KONEX y el Premio Nacional Clásica; Mariano recibe en 2008 el
1er lugaren el Concurso de Dirección del Teatro Colón y comienza colaboraciones con losdirectores más destacados de la actualidad, entre ellos Sir S. Rattle, P.Boulez, P. Eötvös, R. Chailly y B. Haitink; trabajando con orquestas derenombre como la Tonhalle Zürich, Lucerne Festival Orchestras, Orchestra dellaSvizzera Italiana, Russian State Orchestra, Philharmonique de Radio France,WDRSO, German Radio Phil, Hong Kong Phil y Ensemble Modern. Ha dirigido en losprincipales festivales y salas de conciertos, incluidos el Festival de Lucerna,el de Schleswig-Holstein, Young Euro Classic, Donaueschinger Musiktage,Elbphilharmonie, Konzerthaus Berlín, Tchaikovsky Hall en Moscú, l’OpéraBastille de París y el Teatro Colón de Buenos Aires.
Desde 2010,Mariano se ha desempeñado como Director Musical de la Universidad de Trier,como Director del Ensemble Garage y desde 2014 comienza su frecuentecolaboración con la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina. Másrecientemente, fue seleccionado por Momentum Project de Barbara Hannigan yelegido como miembro del Consejo Alemán de Música.
Desde este añoMariano es nuevo Universitätsmusikdirektor de la Ciudad de Bremen. Más información www.chiacchiarini.com Más información www.chiacchiarini.com
Acerca de Luis Roggero
Nacido en Buenos Aires, realizó sus estudios de violín con el profesor Doro Gorgatti,
completándolos con los maestros Humberto Carfi y Ljerko Spiller, con quien estudió también música de cámara. Becado por la Fundación Shaw se perfeccionó en la International Menuhin Music Academy de Gstaad, Suiza con los maestros Alberto Lysy, Robert Masters y Félix Andreyevsky, tomando Master class con Sandor Vegh y Yehudi Menuhin. Integró la Orquesta Mundial de Jóvenes Instrumentistas y la Camerata Lysy-Gstaad con la que realizó conciertos por Europa y Oriente, actuando asimismo en calidad de solista. Se ha presentado en las principales salas de nuestro país, ofreciendo recitales o actuando como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y las Orquestas Sinfónicas de Santa Fe, Paraná, San Juan, Mendoza, Mar del Plata entre otras. Integró el cuerpo docente de la Universidad Nacional de San Juan y fue instructor de violín de la Orquesta Académica del Teatro Colón de Buenos Aires. Fue concertino y miembro fundador de la Orquesta de Cámara Mayo, organismo con el cual ha dado conciertos en Argentina, Uruguay, Chile, México, Suiza y Estados Unidos de América. Desarrolla una intensa actividad en música de cámara integrando diversos grupos habiéndose destacado su participación como primer violín del Cuarteto Argentino. Se desempeña como Primer Concertino de la Orquesta Sinfónica Nacional, habiendo realizado con la misma la grabación del CD “Argentine Masters” e interpretando en primer registro mundial el concierto “AYMARA” de Luis Gianneo, con la dirección del maestro Pedro I. Calderón. A partir de 1999 y hasta el 2003 fue Director Musical de la Orquesta de Cámara Mayo. En varias oportunidades ha sido invitado a dirigir la Orquesta de cámara del Centro Cultural Los Espejos” de Santa Fe y la Orquesta de Cámara de la Municipalidad de Córdoba. En calidad de director y solista realizó en 2003 una gira de siete conciertos por Holanda ejecutando “Las 8 estaciones” Vivaldi – Piazzolla y coronando dichas actuaciones en el célebre Concertgebow de Ámsterdam con gran éxito de público y crítica. A raíz de lo actuado repitió en 2004 y 2009 giras por Holanda dirigiendo la Camerata de Costa Rica y la Camerata Kiew. En 2006 y 2007 dirigió y actuó como solista con la Orquesta Sinfónica de Costa Rica. Desde 2012 es primer violín del cuarteto Gianneo.
Acerca de Pablo Mainetti
Nació en Buenos Aires en 1971 pero su formación se desarrolló entre su ciudad natal, Barcelona y París.
Como bandoneonista tocó en las más importantes orquestas y ensambles de tango de Argentina: Leopoldo Federico, Julian Plaza, Emilio Balcarce, la Orquesta de Tango de la Ciudad de Bs. As., Carlos García, Sexteto Mayor, Atilio Stampone, Osvaldo Berlingieri, Néstor Marconi, Rodolfo Mederos, Orquesta Juan de Dios Filiberto, Julio Pane, Daniel Binelli. También acompañó a cantantes de la talla de Roberto Goyeneche, María Graña, Raúl Lavié, Rubén Juárez, Susana Rinaldi, Alba Solís, Amelita Baltar, Eladia Blazquez, Ute Lemper, Mercedes Sosa, Juan Manuel Serrat, entre otros. Se destaca su reciente participación en el último trabajo discográfico del pianista y compositor catalán Lluis Vidal.
Como instrumentista solista se presentó junto a las Orquestas Sinfónicas del Teatro Liure (Barcelona), Orquesta Nacional de España, BBC de Londres, Capitolio de Tolouse, Gubenkian de Lisboa, Orquesta de Granada, Orquesta Sinfónica de Navarra, OCB (Orquesta Ciudad de Barcelona), Orquesta Sinfónica de Praga, Orquesta de Poitiers, Orquesta de Niza, entre otras.
Bajo la dirección de Josep Pons, grabó el concierto para Bandoneón y Orquesta de Astor Piazzolla para el sello Harmonia Mundi, con la Orquesta de Camara del Teatro Liure.
Dirigido por Ernest Martinez Izquierdo, ejecutó arreglos propios de tangos de Astor Piazzolla para Bandoneón y Orquesta Sinfónica, encargo en coproducción de la Orquesta Ciudad de Barcelona y Sinfónica de Navarra.
Estrenó la obra en Tres Movimientos para Bandoneón y Ensamble escrita especialmente para la Composer Conference en 2018 que dirige Mario Davidovsky en la Universidad de Brandeis junto a un ensamble dirigido por James Baker.
También ha participado como solista en la Orquesta Sinfónica Nacional (Argentina) bajo la dirección de Pedro Ignacio Calderón, Facundo Agudin, Mariano Chiacchiarini, Jose Maria Sciutto y Luis Vacalov.
Actualmente está al frente de su propia agrupación, Pablo Mainetti Quinteto y forma parte del Dúo Mainetti – Angeleri. Integra el Quinteto de la Fundación Astor Piazzolla y la Selección Nacional de Tango.
Fue nominado a los siguientes premios: Grammy Latinos 2004 por su CD Tres Rincones, Premios Clarín a la Figura de Tango, Premios Ace por la música de la ópera Ultramarina, y a los Premios Gardel 2014 por Mejor Album de Tango con el Dúo Mainetti- Angeleri.
Fue distinguido por la Fundacion Konex con el Diploma el Mérito en la categoría de Instrumentista de Música Clásica 2019.
Acerca de Eleonora Ferreyra 
En 1987 ingresa a la Escuela de Música Popular de Avellaneda (Prov. de Buenos Aires), en la que se forma con los maestros Daniel Binelli, Orlando Trípodi, Rodolfo Mederos y Aníbal Arias, entre otros; luego perfecciona su técnica instrumental con los maestros Julio Pane y Néstor Marconi.
Fue fundadora del Cuarteto “Las Tangueras”, que pronto alcanzó proyección internacional con presentaciones y giras por Japón, Alemania, EEUU, Brasil, Chile y México. En Nueva York se presentan en el Lincoln Center; y en Estocolmo por invitación de los Reyes de Suecia.
Fue bandoneón solista en los espectáculos “Nacha canta a Discépolo” (con Nacha Guevara, 1999-2000, Bs. As. y gira por España) “Hoy como Ayer” (con Susana Rinaldi, dos temporadas en 2005, Teatro Maipo, arreglos y dirección de Juan Carlos Cuacci); “Eladia Quiero!” (con Sandra Mihanovich, 2007, Teatro Maipo), participando de la grabación de los CDs y DVDs de dichos espectáculos. Integró las orquestas de los maestros Mariano Mores, Julián Plaza, Daniel Binelli y Roberto Pansera; y la Orquesta Sans Souci. Ha recorrido numerosas salas tanto en el extranjero (China, Australia, Bélgica, Francia, Italia, Alemania), como en Argentina (Teatro San Martin, Teatro Colón, Teatro Avenida –Bs. As.–, Teatro San Martin –Tucumán–, Coliseo Podestá –La Plata–, entre muchos otros).
Acerca de la Orquesta Sinfónica Nacional
Fue creada en 1948 como Orquesta Sinfónica del Estado con el objetivo de promocionar a directores, compositores y ejecutantes argentinos y difundir los clásicos de la música en grandes y pequeños auditorios.
A lo largo de su historia, fue conducida por Roberto Kinsky, Juan José Castro, Víctor Tevah, Simón Blech, Teodoro Fuchs, Juan Carlos Zorzi, Jacques Bodmer, Bruno D’Astoli, Jorge Rotter y Jorge Fontenla, como directores titulares, y por personalidades de la talla de Erich Kleiber, Georg Solti, Ernest Ansermet, Igor Markevitch, Hermann Scherchen, Sergiu Celibidache, Rudolf Kempe, Antal Dorati, Malcolm Sargent, Hans Rosbaud, Jean Fournet, Igor Stravinsky, Heitor Villa-Lobos, Aram Katchaturian, Frank Martin, Pablo Casals, Zubin Metha y Charles Dutoit, como directores invitados, entre muchos otros.
Cumpliendo con su fin de orquesta nacional, se presentó en más de cincuenta ciudades del interior del país que, en muchos casos, carecían de organismos orquestales propios (Diamante, Entre Ríos; Bella Vista, Corrientes; Zapla, Jujuy; Santiago del Estero; La Rioja; Catamarca, Comodoro Rivadavia, Chubut; Las Heras, Caleta Olivia, Puerto San Julián, Santa Cruz; Roque Saenz Peña, Chaco entre otras).
En 1991, la Sinfónica llegó por primera vez a Europa para actuar en las principales ciudades de España bajo la dirección de Simón Blech, con un repertorio íntegramente dedicado a autores americanos. Un año más tarde, se presentó en Chile, conducida por Juan Carlos Zorzi, y en Brasil, por Blech, durante el Festival de Invierno de Giordao (San Pablo).
Durante 1998, realizó una gira por Japón que incluyó una memorable presentación en Tokio, junto a la pianista Martha Argerich, culminando con un exitoso concierto en Los Ángeles (Estados Unidos). En la temporada 2000 fue distinguida como única representante de Latinoamérica en la XVI Edición del Festival de Canarias De los Cinco Continentes, donde se presentó junto con las más destacadas orquestas del mundo.
En el marco de diversas acciones de contenido social, desarrolladas a partir del año 2004, participó del programa Música en las Fábricas, con multitudinarias presentaciones en ámbitos de la producción y el trabajo. Así, actuó por primera vez en Ushuaia, en la Cooperativa Renacer (ex Aurora), en los Talleres Ferroviarios de Tafí Viejo (Tucumán) y en el Barrio El Tambo de La Matanza. Por su aporte a la cultura musical del país, fue galardonada con el diploma al mérito que otorga la Fundación Konex (1989), y el reconocimiento a la “mejor orquesta de la década durante los años 1989, 1999, 2009 y 2019, recibiendo además la distinción Konex de Platino por su labor musical y cultural en 2019. Fue distinguida, asimismo, por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina como Mejor Orquesta de las Temporadas 1996, 2000 y 2002.
Participó en 2010 de los festejos del Bicentenario de la Revolución de Mayo, actuando en el palco central enclavado en la Plaza de la República, frente al Obelisco, ante cientos de miles de asistentes.
Durante el año 2015 actuó en la velada musical inaugural de la gran Sala de Conciertos “Ballena Azul” del Centro Cultural Néstor Kirchner y se presentó en la referida sala, donde desarrolla su Ciclo de Conciertos Principales, junto a la pianista Martha Argerich y prestigiosos artistas internacionales. A partir de ese mismo año, el Maestro Pedro Ignacio Calderón es el Director Emérito de la Orquesta Sinfónica Nacional, luego de 22 años ininterrumpidos como director titular de la misma.
